Fidia

«Nessuno supererà mai Fidia»
Auguste Rodin, L’art, 1911

FIDIA. Figure emblématique de l'Athènes de Périclès, son nom est connu de tous pour la création d'œuvres telles que le Parthénon et ses décors sculptés et les mythiques colosses chryséléphantins d'Athéna Parthénos et de Zeus d'Olympie, l'une des sept merveilles du monde antique.
Son génie créatif a marqué l'imaginaire collectif et continue d'inspirer les contemporains.
Une figure très importante, presque légendaire, bien qu'entourée d'une aura de mystère. De nombreux détails de sa vie sont en effet peu connus et la connaissance de son œuvre repose essentiellement sur des répliques et des sources littéraires.

L'exposition "FIDIA" propose un voyage inattendu et surprenant dans la vie, la carrière et le climat culturel et historique dans lequel le grand sculpteur a travaillé, à travers une vaste et précieuse sélection de plus de 100 œuvres - y compris des pièces archéologiques, des originaux grecs et des répliques romaines, des peintures, des manuscrits et des dessins, dont certains sont exposés pour la première fois.

L'exposition ouvre un cycle de cinq expositions, "I Grandi Maestri della Grecia Antica", visant à faire connaître au grand public les principaux protagonistes de la sculpture grecque. Un cycle d'autant plus significatif à Rome, ville d'où proviennent d'importants témoignages de l'activité de Phidias et de sa redécouverte à partir de la Renaissance, à travers les précieuses copies romaines de chefs-d'œuvre originaux pour la plupart perdus.

L'exposition est organisée en six sections: Il ritratto di Fidia; L’età di Fidia; Il Partenone e l’Atena Parthenos; Fidia fuori da Atene; L’eredità di Fidia; Opus Phidiae: Fidia oltre la fine del mondo antico.

Avec les œuvres du Sistema Musei di Roma Capitale - Musei Capitolini, Centrale Montemartini, Museo di Scultura Antica Giovanni Barracco et Museo di Roma - et d'importantes institutions italiennes, telles que le Museo Archeologico de Bologna, l'Accademia di Belle Arti de Ravenna, le Musep Archeologico de Napoli et l’Archivioi Cambellotti, l'exposition s'enorgueillit de prêts des musées les plus importants du monde, parmi lesquels: Musée dell'Acropoli, Musée Archeologico Nazionale et le Museo Epigrafico de Atene; Museo Archeologico de Olimpia; le Kunsthistorisches Museum de Vienna; le Metropolitan Museum of Art de New York ; les Musei Vaticani; le Musée du Louvre et le Musée Rodin de Paris; le Liebieghaus Skulpturensammlung de Francoforte; le Ny Carlsberg Glyptotek de Copenhagen; la Staatsbibliothek et Staatliche Museen, Antikensammlung de Berlino.

Dans certains cas, il s'agit de prêts extraordinaires, c'est-à-dire d'œuvres qui n'ont jamais quitté les locaux de leur musée, comme les deux fragments originaux de la frise du Parthénon, plus précisément un fragment de la frise nord avec un hoplite, un "soldat grec", et un fragment de la frise sud avec un jeune et un bovin, exceptionnellement accordés par le musée de l'Acropole d'Athènes. À ces fragments s'ajoutent deux autres fragments originaux représentant des cavaliers et des hommes barbus, provenant du Kunsthistorisches Museum de Vienne.
Parmi les autres objets exposés figurent un vase gravé de l'inscription "Pheidiou eimi" (Je suis Phidias) provenant du musée archéologique d'Olympie, l'un des rares objets personnels qui nous soient parvenus ayant appartenu à un personnage célèbre de l'Antiquité ; une réplique du bouclier d'Athéna Parthénos, le bouclier dit de Strangford - une copie en marbre pentélique de l'époque romaine de l'original appartenant à la statue d'Athéna en or et en ivoire placée dans la cella du Parthénon - provenant de la collection du British Museum ; deux statuettes en bronze représentant la figure de l'artisan (peut-être identifié à Phidias lui-même), prêts exceptionnels du Metropolitan Museum of Art de New York et du Musée archéologique de Ioannina, Grèce ; la tête d'Athéna Lemnia en marbre, copie augustéenne d'un original phéidien, provenant du Museo Civico Archeologico de Bologne ; le Codex Hamilton 254 (Staatsbibliothek zu Berlin), un manuscrit du XVe siècle contenant la première image du Parthénon parvenue en Europe. Le prêt du cahier Carrey (1674) de la Bibliothèque nationale de France, dans lequel est reproduite la décoration du Parthénon avant l'explosion qui l'a détruit en 1687, est d'un grand intérêt. La maquette du temple de Zeus à Olympie réalisée en 1997 par M. Goudin, une reconstruction partielle en bois de tilleul et de noyer, prêtée par le musée du Louvre à Paris, est également prêtée.

Les visiteurs bénéficient également d'installations multimédias et de contenus numériques : dans la troisième section, consacrée au "Parthénon et à l'Athéna Parthénos", une occasion unique est offerte de se transporter dans le passé et de revivre une visite du monument grâce à l'installation "Phidias et le Parthénon". Une expérience interactive et immersive inspirée par des modèles de réalité virtuelle et augmentée. D'une part, le plan scénique consiste en une grande projection photoréaliste qui reconstitue l'Acropole et le Parthénon en 3D et permet à l'utilisateur de se déplacer en vol autour du temple, en changeant la lumière du soleil tout au long de la journée, de l'aube au crépuscule ; d'autre part, une interface tactile offre une sorte de "radiographie" du Parthénon et l'accès à tous les éclairages scientifiques, tels que l'exploration de certains détails architecturaux.

Parmi les activités collatérales de l'exposition, la Surintendance du Capitole confirme son engagement en matière d'accessibilité, avec un programme de visites guidées intégrées accompagnées par des interprètes en LIS (langue des signes italienne), grâce à la collaboration du Département des politiques sociales, Direction des services du personnel de Roma Capitale.
Des visites pour les personnes malvoyantes et aveugles seront bientôt disponibles, sur réservation. Des modèles du Musée national du toucher "Omero" et un moulage en plâtre de l'École des arts ornementaux de Roma Capitale provenant de la tête d'Athéna de la collection Palagi, actuellement au Musée civique de Bologne, qui a été choisie pour l'affiche de l'exposition, ont été prêtés.

Enfin, l'exposition est accompagnée du catalogue "FIDIA" publié par L'ERMA di BRETSCHNEIDER. Essais de Claudio Parisi Presicce, Riccardo di Cesare, Giovanni Marginesu, Massimiliano Papini, Nikolaos Stampolidis, Alessandra Avagliano, Annalisa Lo Monaco, Elena Ghisellini, Eugenio La Rocca, Eloisa Dodero.