Beato Angélico

Como colofón de las celebraciones del 550 aniversario de la muerte de un gran protagonista de los comienzos del Renacimiento italiano, el Assessorato alle Politiche Culturali e della Comunicazione Sovraintendenza ai Beni Culturali  del Ayuntamiento de Roma, el Comitato Nazionale per i 550 anni della morte del Beato Angelico y Zètema Progetto Cultura organizan una importante exposición dedicada a fray Giovanni da Fiesole (presente en Florencia desde 1417 y muerto en Roma en 1455), la mayor exposición jamás dedicada a Fra Angélico en Italia después de la monográfica en el Vaticano y en Florencia de 1955 (que en aquella ocasión celebraba también un centenario).
“ Beato Angélico. El alba del Renacimiento” presentará diferentes obras que nunca  han sido expuestas en el pasado, desde el Tríptico de la Galleria Corsini de Roma a la predella del Retablo de Bosco ai Frati, restaurados para la ocasión con la correspondiente financiación del Comité para las celebraciones. A través de una selección exhaustiva de obras provenientes de los más importantes museos italianos  y extranjeros, la exposición documenta la larga y fecunda actividad de fray Giovanni da Fiesole, desde su juventud, inspirada en las más exquisitas elegancias del gótico tardío (por ej. la Tebaide de los Uffizi y la Madonna di Cedri del Museo de Pisa), hasta la última fase romana, ya definitivamente caracterizada por una facies humanística, monumental y con tendencia clásica (por ej. el Tríptico de la Galleria Corsini o la predella del Retablo de Bosco ai Frati). La elección de las obras – aún condicionada por la fragilidad de los soportes (tablas o códices miniatura) – ha sido realizada siguiendo dos directrices fundamentales: por un lado, ha observado los criterios de calidad y de autografía, efectuados para asegurar un muestreo significativo de las diversas fases de la producción del Angélico (entre los dibujos figuran una obra de arte absoluta como el Paraíso de los Uffizi, el gran tríptico de Cortona con su predella, la luminosa y polícroma Anunciación de San Giovanni Valdarno, dos extraordinarios paneles del Armadio degli Argenti, uno de los préstamos más significativos concedidos por el Museo florentino de San Marco); por otro lado, ha querido mostrar obras menos conocidas, raramente o jamás expuestas, para ofrecer a los estudiosos y al gran público las diferentes expresiones  del trabajo realizado por el artista.
Documenta los diferentes periodos de la producción del artista y su versátil obra como pintor (a través de tablas, tabernáculos, compartimentos de retablos y de polípticos, lienzos), como miniaturista (los más importantes códices iluminados por el Angélico y por sus colaboradores) y como dibujante (dedicado por primera vez un estudio monográfico a este importante sector del arte del Beato Angélico).
Aparecen por primera vez la notable y compleja predella de Zagreb ( Estigmas de san Francisco y Martirio de san Pedro de Dresde (reensamblada en el siglo XVI), el preciado fragmento con San Juan Bautista de Leipzig (que quizás se puedan relacionar con el retablo de San Marco), el compartimento del retablo de Annalena que actualmente está en Zurich. Prácticamente inéditas son la Imago pietatis sobre pergamino de una Colección privada de Turín, realizada por la escuela pero cuya historia es interesantísima, y los dos refinados laterales del tríptico con los Beati y los Dannati (1430 c.), hoy en una colección privada americana. Entre las numerosas contribuciones presentadas en el catálogo, tiene un notable interés científico la presentación de los resultados de una campaña de análisis reflectográficos  los infrarrojos realizadas sobre una muestra significativa de obras angelicanas (muchas de las cuales están presentes en la exposición) del Laboratorio de Artes Visuales de la Escuela Normal Superior de Pisa, gracias a la correspondiente financiación  del Comité Nacional:  emerge la calidad y la finura del dibujo del Angélico, artista parco en correcciones, con un trazo elegante, meditado y sobrio al dibujar el ‘trazado’ gráfico que se encuentra bajo sus figuras y composiciones.